Kanske verkar inget mer naturligt än att måla vatten och blommor i vatten i ett vattenmedium, där målarens flytande kompletterar motivets vattenlevande natur. Blandning och blandning av våt-i-våt akvarell skulle passa perfekt i detta scenario, men här är mediet färgämne och stödet är siden. Inspiration från ett fotografi taget i Peking, Kina, Virginia Oehlke använde realistiska färger för att skapa de subtila nyanser av lotusblomman och bladen i Lotus Pond (färgämne, 20 × 28). Kombinationen av dessa lysande färgämnen med silkestoffet gjorde det möjligt för Oehlke att fånga blommablommans ljusstyrka och presentera detta äldre motiv på ett nytt sätt.
Uttryck på silke: The Lotus Pond (färgämne, 20 × 28) av Virginia Oehlke.
Även om det finns flera tekniker som kan användas i silkesmålning, sträcker du vanligtvis silke över en ram och applicerar färg på en pensel. För att kontrollera färgämnets rörelse kan du använda ett vaxmot som Oehlke gjorde, eller du kan använda gutta eller en annan vattenbaserad resist. I allmänhet appliceras vaxet med en tjanting, ett verktyg med en behållare för det heta vaxet och en eller flera pipar för att rikta vaxet när det rinner på siden. Det uppvärmda vaxet sjunker ned i siden och bildar linjer, till exempel i de vita konturerna av löv och blommor i Lotus Pond.
Områden att arbeta med
För att skapa en bra komposition måste du vanligtvis använda kontrast. Om du använder kontrasterande färger eller strukturer runt din kontaktpunkt kan du till exempel leda tittarens öga till detta område. Men om du placerar för många kontrasterande färger eller strukturer runt din kontaktpunkt, minskar du istället dess inverkan.
I Lotus Pond har Oehlke använt kontraster i stil och färgövergång som förvirrar tittaren. Å andra sidan kan mer kontrast i linjearbetet bättre hjälpa tittaren. Genom att ägna bättre uppmärksamhet åt dessa typer av kontraster när hon planerar sin komposition, kunde Oehlke ha skapat en mer behaglig och fredlig bild.
Konstprinciper på jobbet
Varierande linje arbete. Att använda en resist i silkmålning kan vara till stor hjälp vid utformningen av en design. Oehlke använde skickligt sina linjer av resist för att rita kompositionen och för att förhindra att färgämnesområdena löper in i varandra. Men dessa linjer av resist verkar för jämnt och följaktligen tråkigt. Dessutom skapar de skisserade områdena i de stora förgrundsbladen en pusselliknande effekt som drar ögat bort från intressantens centrum, blomman. Förgrundsbladen kontrasterar också för starkt med bakgrundsbladen, vilket bryter den lugna stämningen i målningen.
Vi har funnit att ojämna linjer är attraktiva och mer organiska i sidenmåleri, och därför behöver Oehlke inte arbeta så hårt för att göra hennes perfekta. Genom att variera bredden på hennes linjer av resist och mängden linjearbete som använts, kunde hon ha uppnått en jämnare övergång längs bakgrundslinjen och undvikit det pusselliknande utseendet.
Håller en konsekvent stil. Oehlke beskriver sina målningar som realistiska. Men genom att beskriva hennes förgrundsblad och blommor skapade hon en stilistisk look som står i kontrast till de realistiskt återgivna blommor och bakgrundsbladen. Endera utseendet är attraktivt på egen hand, men tillsammans skapar de en uppdelning i en annars fredlig målning.
Utjämna färgövergångar. Oehlke har använt subtila övergångar av ljusa och mörka färger i hela Lotus Pond som ger en känsla av dimension till blommorna och bladen. Det finns dock en hård färgseparation mellan motivet och den mörkblå bakgrunden. För att hindra bakgrunden från att se frånkopplad från mellangrunden föreslår vi att Oehlke lägger till mer blått i lotusbladen. Denna färgöverföring hjälper henne att uppnå en jämnare övergång mellan dessa två områden.
Lärdomar
Genom att hålla sin komposition enkel har Oehlke skapat en stark ram för sin målning. Men kontrasten mellan två olika stilar - realism i blom- och bakgrundslöv och ett prisma - som abstrakt i huvudbladen - påverkar dess övergripande tilltal och humör. Placeringen av förgrundsbladen är behaglig, men de smälter inte in i resten av stycket.
Oehlke vet hur man använder sitt medium. Med bara några få förändringar av hennes inställning, som att variera tjockleken på hennes motståndslinjer och hålla hennes stil konsekvent, kunde hon skapa mer uttrycksfulla målningar.
Om konstnären
"Var inte rädd för att göra din konsthobby till en karriär, " säger Virginia Oehlke, en silkmålare i Victoria, Texas. "Som ett resultat av att konstgjorda är ditt heltidsjobb, kommer du att bli mer fokuserad på att förbättra dina kunskaper som konstnär." Hon har vunnit flera lokala utmärkelser och haft två enpersonshower.
Diane Tuckman bor i Maryland och är verkställande direktör för Silk Painters International (SPIN). Nya Mexiko-baserade Jan Janas undervisar silkmålning runt om i landet. Tillsammans har de skrivit tre böcker om silkmålning.
MER resurser för artister
• Se konstverkstäder på begäran på ArtistsNetwork. TV
• Online-seminarier för fina artister