I utgåvan från mars 2009 av The Artist's Magazine förklarar Vera Curnow några grunder om att arbeta med referensmaterial och upphovsrätt.
Arbeta från referensmaterial
Gränsen mellan inspiration och plagiering behöver inte vara förvirrande
Av Vera Curnow
”Jag önskar att jag hade tänkt på det!” De flesta av oss har någon gång uttryckt denna känsla när vi tittade på en annans kreativa arbete. Vad vi gör med denna tanke kan emellertid förvandla enkel beundran till plagiering. När det gäller konst är imitation inte en form av smicker - det är kränkningar av upphovsrätten.
Som konstnär gillar jag särskilt att konstruera berättelser genom berättande målningar - att bygga sammanvikna scenarier med olika och ofta oväntade föremål, ämnen och symboler. Min stil är mer nyckfull än traditionell, och mina kompositioner inkluderar vanligtvis orealistiska vändningar i deras arrangemang. Jag är inte bekymrad över att tittaren "läser" den berättelse jag tänkte. Faktum är att när jag blir frågad förklarar jag inte min berättelse eller mitt budskap utan uppmuntrar tittarna att hitta sina egna tolkningar. Det är fantastiskt att höra deras förklaringar. På grund av en målning som har kråkor anklagades jag till och med för att vara en Wiccan. (Usch!)
Ibland bygger jag min berättelse utifrån någon bild som inspirerar mig, till exempel ett objekt i ett foto eller reklam i ett tidskrift eller en bok. Ibland kommer berättelsen från en förutbestämd idé som är rotad djupt i mörker på mitt kranium. Jag älskar att göra upp fiktiva karaktärer och scener. Men när jag behöver vara mer krävande stöter jag ofta på problemet med att hitta bra ämnen att arbeta med. Och det är när jag går på jakt efter referensmaterial som kan passa mitt syfte.
Eftersom upphovsrättslagar är ett sådant hett ämne och legitimt intresse är denna praxis mycket riskabel - särskilt med tanke på de vaga definitionerna från domstolarna. Vi konstnärer får tolka terminologi som väsentlig likhet och rättvis användning och för att avgöra om vårt arbete kvalificerar sig som en parodi eller om att måla en scen av Disneyland eller en Harley-Davidson-cykel skulle resultera i laglig återgivande. För att förväxla upphovsrättsfrågan ännu mer finns det urbana legender och missuppfattningar vad gäller vad som är och inte är en upphovsrättsintrång. Du har hört några av dem, till exempel den som ändrar originalfärgen, kompositionen, bakgrunden eller mediet med någon godtycklig procentandel. Om den vanliga observatören kan känna igen det som derivat, är du emellertid i problem!
Ändå skulle jag våga säga att majoriteten av konstnärer som inte arbetar från livet har ett arkiv som spricker med referensfoton rivna från en mängd tryckta resurser. Jag gör. Jag är också säker på att samma konstnärer sparar bilder på konstverk för inspiration. Jag gör. Det jag dock inte gör är att kopiera foton. Jag kanske använder konstnärens färgpalett, en intressant struktur eller en variation av ett koncept.
Förresten, du kan inte copyright på en idé. Ta till exempel Thomas Arvids populära oljemålningsserie av vinflaskor; det finns nu många konstnärer som har anpassat detta ämne för att skapa sina egna verk - vissa arbetar till och med i Arvids stil. Eftersom flaskorna, tillbehören och kompositionerna skiljer sig åt efter konstnär, är det lagligt.
För denna artikel har jag utvecklat en målning med element från ett antal referenser. Jag medger att jag känner mig ganska tuff när jag delar dem med dig i ett sådant offentligt forum.
Men jag är övertygad om jag inte hade utsatt mina källor här, skulle du aldrig ha tvivlat på nyckelens originalitet. Slutligen, låt mig lämna dig de säkraste råden: Det bästa sättet att undvika eventuella kränkningar är att arbeta utifrån dina egna foton, stilleben, modeller och fantasi. Läs den meningen igen!
Nedan har jag identifierat vilka referenser jag använde för de olika elementen:
- Jag använde två referensböcker om fågelskådning för svarta fågelbilderna och släppte den här i Photoshop.
- Jag använde planen från en artikel i Architectural Digest.
- Inspirationen för pianoet härstammar från ett foto på Palette & Chisel Gallery i Chicago.
- Jag manipulerade bilden av en bägare från Architectural Digest i Photoshop för att ändra form.
- Fågelburet visas i en annons i tidningen Family Circle.
- Min referens för kvinnan kom från en annons i Art Business News.
- En målning av Peter Adams inspirerade havsscenen i insatsen bakom kvinnan.
- Himmelfärgerna från ett foto i Modern Maturity användes i bakgrunden och ställde in tonen för målningen.
- Idén om att sänka äpplen kom från en annons i Architectural Digest.
- Referensen för klänningen var från en annons i Santa Fe Decor-katalogen.
Upphovsrätt 101
För att lära dig mer om upphovsrätt, rättvis användning och väsentligen liknande och derivatverk, se immaterialrättsexpert Leonard DuBoffs artiklar i The Artist's Magazine i mars 2007, april 2007 och juli / augusti 2007. Du kan också läsa artiklarna online på www.artistsnetwork.com/article/about-copyright, www.artistsnetwork.com/article/fair-use, www.artistsnetwork.com/article/copying-artwork och www.artistsnetwork.com/ Artikel / kopiering-bilder.
Vera Curnow, grundare av Coloured Pencil Society of America, har skrivit tidskriftsartiklar och författat och sammanställt åtta böcker om färgpennor. Hennes konstverk har publicerats internationellt, presenterats i solo- och grupputställningar och ingår i företags samlingar. Curnows studio / galleri, Main ARTery, ligger i Rising Sun, Indiana. Se hennes webbplats på www.veracurnow.com.
Den här artikeln dök upp i utgåvan från mars 2009 av The Artist's Magazine, som kan beställas som digital nedladdning. Klicka här för att lära dig mer.
Gratis artistnetwork.tv förhandsgranskning
Se en prisbelönad konstnärs inställning till teckning. Klicka här för en länk till en gratis förhandsgranskning av Grant Fullers Drawing Workshop från artistsnetwork.tv.
MER resurser för konstnär
- Se konstverkstäder på begäran på ArtistsNetwork. TV
- Online-seminarier för fina artister
- Ladda ner direkt konstmagasiner, böcker, videor och mer
- Registrera dig för ditt nyhetsbrev via e-post till ditt artistnätverk och få en GRATIS e-bok