Dagens nyhetsbrev är skriven av en konstnär som är "för alltid inspirerad av ljus." Mina damer och herrar, vänligen njut av detta poetiska och informativa råd från Alain Picard. ~ Cherie
Catching Fireflies av Alain J. Picard
Inspiration är kreativitetens gnista, och jag är evigt inspirerad av ljus. Denna strålande, bländande mus har fångat min uppmärksamhet från början. Hur flyktiga hennes effekter än kan vara, jag anser att de är värda min bestående utforskning. Här är något att tänka på; tänk om vi - som konstnärer - inte lika mycket målar själva ämnet utan målar ljuset som faller på ämnet och avslöjar form och substans mot en mörk lättnad. Kommer du ihåg magin att fånga eldflugor som barn? Efter att ha tagit våra skimrande fångar höll vi dessa glödande underverk i våra händer. Vi, som konstnärer, strävar efter att fånga ljuset på ytan av vårt arbete och uppmanar andra att sola sig i sin lysande nåd.
Att fånga ljuset som faller på ett ämne är en utmaning som konstnärer har sökt i århundraden. För att förmedla ljusets stämning och atmosfär i pastellmediet måste vi lära oss hur färg kommunicerar ljusets temperatur och välja våra pigment därefter. I allmänhet förmedlar varma färger närvaron av ljus, ungefär som solens strålar. Varma ljuspassager tenderar att göra att skuggområden blir svalare. När vi tittar på färghjulet kan vi dela upp det i två mellan varma och svala färger. Varma färger går framåt medan svala färger går ner.
När du försöker fånga ljuset som faller på landskapet, ska du vara medveten om att temperaturen på ljuset som lyser på scenen kommer att påverka hela scenens färg. Tänk på det som att kika genom rostonade glasögon: plötsligt badar världen i underbara rosa nyanser. På liknande sätt skapar varmt ljus på sen eftermiddag scener fyllda med guld, rosa och rött. Dessa färger finns bredvid varandra på färghjulet och skapar det som kallas ett analogt färgschema. Analoga färger skapar en humörig och atmosfärisk kvalitet på grund av deras färgharmoni. När du väljer pastell som ska fånga scenens ljus är det mycket viktigt att lokalisera dessa färger på färghjulet i enlighet med ljusets temperatur.
Låt mig dela två exempel på analoga färgscheman med dig. Den första är Coral Grove (ovan), målad i en mycket varm palett med röda, apelsiner och gula. Jag målade den här scenen under instruktionsvideoen, "Fånga ljus och färg - landskap i pastell." Som du kan se från paletten finns dessa färger nära varandra på färghjulet, vilket ger den underbara känslan av harmoni i ljuset.
Det andra exemplet är Sunlit Repose, som är målad i en sval palett av alizarin, violetta och blå. Jag skapade den här målningen för videon, "Måla figuren i pastell." Den svala belysningen är resultatet av indirekt ljus under skuggan av trädäcken, med bara några solbelysta dappar som bryter igenom. Medan den dominerande paletten är sval förblir stämningen och atmosfären stark genom användning av en begränsad färgpalett. Vilket underbart sätt att skapa lysande färgharmoni i ditt arbete!
Detta nya år, varför inte göra det till din upplösning att återvända till undrarna av barndomen och fånga ljuset igen. Vi är eldfångare, och den glittrande skönheten runt oss väntar bara på att bli utnyttjad i vårt hantverk för att hela världen ska se. ~ AP
Picard har en artikelartikel i ett kommande nummer av Pastel Journal, så håll ögonen på tidningskiosken. Och få ett Alain Picard-signerat tryck när du klickar här för att beställa detta exklusiva kit. Det inkluderar Picards tre nya DVD-skivor och mycket mer.
Allt bäst, Cherie