Redaktörens anmärkning: Följande inlägg är del 2 av en serie från Drawing magazine's Material World-spalten (sommaren 2016) och innehåller en artikel av Sherry Camhy om en tidlös vän till konstnären: skissboken.
Utöver denna gratis artikel erbjuder Lucid Art dig chansen att vinna ett GRATIS LUCY Camera Lucida ritverktyg, bara för att kommentera detta blogginlägg! Berätta bara din favoritpennor eller penna för att skissa i kommentarerna nedan, så kommer du automatiskt in för att vinna.
Kom tillbaka snart för del 3 av denna artikel om skissböcker från Drawing magazine och en annan chans att vinna mer art swag!
Glad teckning, Cherie
Materialvärld: få ut mesta möjliga av ritmedia (del 2)
av Sherry Camhy, förkortad från en tidigare artikel
Skissböcker idag
Det viktiga med en skissbok är inte vad den kostar utan om den passar dina individuella konstnärliga behov. Det borde vara något du vill ha med dig för att rita var som helst när som helst.
Vissa konstnärer använder billiga skissplattor för att öva. Andra använder bundna skissböcker för tillfälliga visuella notationer, för mer allvarliga studier eller för helt färdiga bilder. Skissböcker kan också vara privata tidskrifter där konstnärer håller pågående kommentarer och visuella dagböcker. Att öppna en gammal skissbok av denna typ kan vara som att komma ihåg en länge glömd dröm.
Du kan förvandla allt du har till hands till en skissbok om det behövs - varför inte? När jag var 10 år gjorde jag min mattebok till min första skissbok, okänd för min lärare. Mycket senare hittade jag en gammal fransk anatomibok i en sparsamhetsbutik och använde den för en serie livsteckningar.
Min första riktiga skissbok var en gåva.
Jag deltog i en skissklass och konstnären som satt bredvid mig frågade: "Varför drar du in en tidningspapper?" Jag sa att det inte spelade någon roll vad jag använde, eftersom jag bara övade. I vår nästa klass gav han mig en elegant skissboken. Jag var livrädd för att dra in det först, men den rädslan tvingade mig att uppmärksamma all rad, figur och komposition. Det spelade någon roll. Jag älskade den fina känslan av papperet under min blyertspenna. Jag höll den skissboken tätt i min bakficka tills den var full.
[Läs del 1: Skissböcker genom historien]
Överväganden av skissbok
Här är några saker att tänka på när du shoppar och arbetar i en ny skissbok:
• Papper som används i olika skissböcker varierar mycket i färg, tjocklek och struktur, bland andra faktorer. Innan du köper en ny skissbok vill du avgöra om papperet passar dina behov. Läs tillverkarens beskrivning noggrant, öppna sedan boken och känn papperet själv. Kontrollera båda sidorna av arket - de kan känna sig annorlunda.
• Testa stabiliteten på fram- och bakstyckena. Att ha ett fast stöd bakom ditt papper är viktigt när du arbetar på plats.
• Kontrollera om sidor kan flyttas snyggt - du kanske vill kunna dra enskilda ritningar. Tvärtom, du kanske föredrar en permanent bunden skissbok från vilken det är svårt att ta bort sidor. Observera att med vissa böcker kanske du kan ta bort en hel grupp ark, känd som en signatur, tillsammans i ett stycke, vilket inte lämnar några tecken på att sidor saknas.
• Du kan skapa dina egna unika böcker från grunden med alla typer av papper - fodrade, oliniga, tillverkade, handgjorda, tryckta, klippta, rivna, gesso-belagda, målade eller collagerade. Du kan till och med skapa en liten skissbok med bara ett 8 1⁄2 ″ -x-11 ″ pappersark. (Kom tillbaka till ArtisterNätverk snart för att se en demonstration i del 3 av denna serie och lära dig göra din egen skissbok.)
• Gör din skissbok till din bästa vän. Lämna inte hemmet utan det. Och kom ihåg, om din skissbok är bara för dig, spelar inte fel och stavfel ingen roll!