"Den hunden kommer inte att jaga." Det är vad jag tänkte för mig själv när jag började undersöka hur man kan få lager av pastell att bygga upp. Det verkade bara inte vara möjligt eller lätt möjligt. Men jag gjorde min forskning, och den hunden kommer att jaga! Här är några tips om hur du får de skiktade effekterna du vill ha när du målar pastell.
Större uppbyggnad. För att få en levande glödande yta när du målar pastellverk börjar du med att lägga ner ett lager färg med sidan av en mjuk pinne av pastell. Spraya sedan fixativ över området. Applicera sedan ytterligare ett lager färg, och så vidare. Du kan lägga ner så många lager du vill, fixa mellan var och en. Du kan också låta fixativet torka eller experimentera med ytan medan den är våt.
Fjäderlätt. Med pasteller är det lätt att oavsiktligt blanda eller gnugga i områden, vare sig du vilar handen på ytan eller som ett resultat av för mycket blandning och överläggning av färg i en given passage. För att lysa upp ett område igen med visuellt intresse, ta en hård pastell eller penna och gör vertikala streck över området. Det kommer att låta ytan under visa sig igenom, men kommer inte längre att vara en platt färgpassage eftersom den är uppbyggd med tillägg av dessa fjädrade streck.
Visa oss dina tänder. Papperet som du arbetar med i någon pastellmålning eller teckning bör ha en hel del textur om du vill att det ska innehålla successiva lager av pigment. Och du vill använda sidan av mjuka pasteller så att stora områden med täckt färg kan täckas med ytterligare färger.
Om du verkligen vill utforska alla de möjligheter som den pastellmålning har att erbjuda är utforska med konstnären Christine Ivers vägen att gå. Det finns inget mer dynamiskt än hennes serie DVD-skivor som alla ägnar sig åt att upptäcka och använda pastell för att fånga världen runt oss. Resurserna i Pastel People, Places och Scenes Collection är fantastiskt djupgående och ger oss en solid grund för att förstå detta vackra medium och hur man kan använda det på landskapet, figuren och mer. Njut av!