Jag avslutade just en femdagars workshop om porträttritning. Detta är en speciell vecka för människor som kommer från hela landet (ibland från hela världen!), Bara för att lära mig mina tekniker för att rita realistiska porträtt.
Jag får alltid en sådan kick av mina elevers framsteg, för de flesta kommer in i studion och tror inte att de verkligen kan lära sig att rita ett bra ansikte. Porträtt är svåra, för det finns väldigt lite utrymme för fel när man försöker fånga någons sanna karaktär. Det är en sak att rita ett bra ansikte, men det är en annan sak att fånga någons likhet.
Ritningstekniker i allmänhet är mycket repetitiva. Konstnärer kan i princip använda samma procedur för att rita vad som helst. De av er som har tagit lektioner från mig eller läst mina böcker, vet först från första hand att jag använder samma sätt att rita, vare sig det är ett ansikte, ett djur eller en tennissko.
Ange din e-postadress för en gratis, direkt nedladdning om hur man drar folk från fotografier
[fw-capture-inline-kampanj =”RCLP-bekräftelse-foto-referens” tack =”Tack för att du har laddat ner!” intresse =”Art” -erbjudande =”https://media2.fwpublications.com/NLS/ARNfreemiums/ArtistsNetwork_PhotoReference_2015.pdf”]
Allt hänger på de fem skuggningselementen och den fruktade sfärövningen. Du kan tydligt se detta i varje bok jag skriver. Men denna information, även om den inte är oerhört spännande, är ditt svar på realismen. Om du inte kan rita en bra sfär som tydligt ser ut som en tredimensionell boll på ett bord, är dina chanser att rita ett bra ansikte nästan ingen.
Jag noterade de mest ställda frågorna i denna veckos klass. De flesta frågorna handlade om min "Hammond Blended Pencil Technique" och hur jag får tonarna att se så sömlösa ut. Du kan inte se var en ton slutar och den andra börjar. De flesta nybörjare har en mycket svår tid att få den smidighet som jag uppnår i mina ritningar. Oroa dig inte om detta är sant för dig. Det krävs övning, övning och mer övning för att finslipa denna färdighet. Kom alltid ihåg att jag har gjort detta dagligen i mer än 35 år. Medan allt om detta redan finns för dig i mina böcker, låt mig ge några snabba tips här.
5 tips för att rita ansikten
1. Öva på att använda värdeskalor och rita sfären upprepade gånger så att de blir andra naturen.
2. Försök ALDRIG att rita porträtt om du inte har övat med att rita var och en av ansiktsdragen var för sig. (Lär dig att rita en näsa och hur man drar läppar, öva på att rita hår och rita ögon, etc.)
3. Ta dig tid att uppnå noggrannhet. Hastighet ska aldrig vara ditt mål.
4. När du blandar, gå från mörkt till ljus, precis som du gör när du ritar värdeskala. Tona gradvis in i ljuset genom att lättare beröra. Gå längs in i de ljusare områdena, följ konturerna. Du kan inte kontrollera blekningen i de ljusa områdena med enskilda strofer som går in.
5. Träna varje dag för att göra "din" känsla av din penna och tortillions perfekt. Detta tar tid, som allt annat. En konsertpianist gör fortfarande de grundläggande skalorna för att hålla sig i musikalisk form. Och de försöker inte en sonata för tidigt. Chop Sticks kommer först!
6. Älska ditt ämne! Om du ritar något som du inte är känslomässigt kopplad till, eller ett ansikte du inte gillar, kommer din konst att spegla det. Rita något som får dig att le.
Titta på vilket bra arbete en av mina konststudenter gjorde på bara några dagar. "Före och efter" efter mig knäcker alltid lite, för eleverna kommer in med dem och tror att de är ganska bra. Jag älskar utseendet på deras ansikten när de överträffar även sina egna förväntningar. Jag tröttnar aldrig på att se någon le mot sina egna förmågor, särskilt när de tvivlat på sig själva.
Jag hoppas att några av er kommer att överväga att ta en klass från mig i framtiden. Jag listar dem alltid på denna webbplats och på Facebook. Medan att läsa mina böcker är en bra början, och att titta på mina DVD-skivor är ett bra sätt att göra böckerna mer vettiga, det finns inget som att vara med mig och se mig rita. Då kan jag verkligen visa dig de knep som inte stöter på i media. Jag garanterar att du inte blir besviken.
Öva, öva, öva !!! Du blir förvånad över hur allt kommer att lägga till och förbättra ditt arbete!
Ha en bra vecka mina konstnärliga vänner!
Lä