7 sätt att aktivera din kreativa sida
Konstnären Nancy Reyner, författare till Create Perfect Paintings, tror att måla med hjärnans kreativa sida betyder att hålla dig engagerad. När tristess iväg, tar ditt fokus och avsikt en vandring. Du sitter kvar med konstnärliga resultat. Att lägga till variation i din process är botemålet för tristess för så många av de saker vi möter i livet - och inom konst. Nancy ger oss sju sätt att lägga till variation i alla kreativa ansträngningar vi strävar efter!
RECLINING MED CAT / Gigi Mills / Oil on panel / 9 ″ × 13 ″ (23cm × 33cm)
Variation är rätt väg att gå
Variation kan erhållas med hjälp av en rad verktyg och material, men vår hjärna är också ett verktyg som kan utbildas för att maximera variationen. Måla med hjärnans kreativa sida (höger sida) dominerande så mycket som möjligt eftersom målning med din vänstra hjärna vanligtvis minskar variationen.
Här är sju användbara förslag för att upprätthålla höger hjärndominans medan du målar. Vår hjärna växlar naturligt fram och tillbaka mellan båda sidor under aktiviteter. Att kunna känna igen när vi byter och ha metoder för att kontrollera omkopplingen kan vara fördelaktigt. På så sätt målar du ofta med den kreativa sidan av hjärnan!
Regel 1: Håll dig lekfull
Förbli i din spelfas så länge som möjligt. När din vänstra hjärna börjar ta över med sina vanliga spel av rädsla och bedömning, ta ett ögonblick för att stoppa och ändra dina tankar till mer positiva.
Ibland tror vi att den enda vägen till kreativitet är genom lidande, eller till och med martyrdöd, överarbeta oss själva för att producera. Filosofin "ingen smärta, ingen vinst" har sin plats men är absolut inte till hjälp för spelfasen. Liz Gilbert, författare till Big Magic, föreslår att man håller sig lekfull och inte återgår till allvar. Gilbert rekommenderar att byta från att vara martyren till att vara trickster, och föreslår att vi dansar med tricksteren och inte låta allvar börda vår upplevelse.
Lägg dina idéer där och se vad som händer. En målares lekfas handlar inte om skuld, börda eller rädsla, utan om att släppa. Istället för att försöka erövra rädsla, bjud in den för att spela i den kreativa handlingen.
ADRIFT / Pat Bailey / Olja på duk / 40 ″ × 30 ″ (102 cm × 76 cm)
Regel 2: Undvik autopilot
Autopilot är vår vänstra hjärnans favoritläge. Försök att vara medveten när måleriet börjar känna sig repetitivt och automatiskt när du målar. Det betyder att den kreativa sidan av hjärnan inte längre är engagerad. Lägg märke till om och när du börjar upprepa något - penseldrag, riktning, storlek, färg. Så snart som möjligt, stoppa åtgärder som upprepar måla samma sak tre gånger i rad, gör något på samma sätt överallt, eller täck exakt hälften av din målningsytor.
När du märker någon repetition, åtgärda omedelbart den. Jämnt tillämpade mönster eller för mycket symmetri kommer att minska verkets uppmärksamhetskraft.
Fortsätt att ändra färg, rörelse, borstverk, utspädningar och former. Undvik att uppmärksamma hörn, kanter och sidor och döda mitten. Håll inte andetaget eller dra åt käken och försök hålla ett löst grepp om dina verktyg.
TETON AUTUMN / Bruce Cody / Olja på linne / 26 ″ × 56 ″ (66cm × 142cm) / Privat samling
Lägg märke till djupet i rymden och tittarintresse i detta landskap. Jämför de avlägsna bergen i den färdiga målningen (ovan) med det bergsegment som har ändrats fotografiskt (nedan), simulera vad som kan hända när du målar med vänster hjärna på autopilot. Till och med realism kan förvandlas till mönster när du är på autopilot, vilket ger en snabb tittningsutgång.
Regel 3: Alternativa ögonfokus
Som en övning när du målar, bli medveten om hur ögat rör sig runt din bild. Ser du på hela bilden och den stora bilden eller mindre detaljavsnitt?
Öva på att växla ditt fokus mellan den stora bilden och den lilla detalj genom att låta dina ögon fokusera bredt och sedan minska på detaljer, gå fram och tillbaka flera gånger under en vanlig målningssession.
Denna rörelse från stor till liten och omvänt håller din högra hjärna aktiv. Det hjälper också att integrera delar av din bild till helheten.
THE TALISMAN, CA 1888 / Paul Sérusier / Olja på trä / 69 ″ × 55 ″ (175 cm × 140 cm) / Samling av Musée d'Orsay, Paris
Regel 4: Träna din hjärna
Den ursprungliga boken Brain Gym skrev för lärare för att förbättra lärandet med ungdomar i klassrummen. Den innehåller övningar för att aktivera den kreativa sidan av hjärnan eller vår högra hjärna. Boken har sedan dess reviderats med flera versioner, men alla innehåller bra information och övningar angående höger hjärna. Även om boken ursprungligen var avsedd för barn, har jag använt den i vuxenverkstäder med fantastiska resultat.
TABLEAU I, CA 1921 / Piet Mondrian / Olja på duk / 41 ″ × 39 ″ (104 cm × 99 cm)
Abstraktion med hård kant är en målningsstil som används av konstnärer som Piet Mondrian, Josef Albers, Agnes Martin, Kasimir Malevich och Frank Stella. Denna stil är känd för platt eller grunt rumsdjup och geometriska former med distinkta gränser eller kanter. Abstraktion med hård kant innehåller ofta mönsterliknande kvaliteter, men ändå framgångsrika målningar i denna genre kommer fortfarande att innehålla tillräckliga variationer i design och färg för att skapa intressant ögonrörelse, som ses här.
Regel 5: Återställ ofta din installation
Håll variationen lätt tillgänglig genom att fortsätta kontrollera installationen av verktyg och material. Uppdatera, leverera om eller organisera om det behövs för att hålla den kreativa sidan av hjärnan upphetsad över vad den / du gör. Otillräckliga inställningar blir när vi tar den lata vägen och använder allt som finns kvar, vilket resulterar i leriga färger bland andra problem. Om variation inte är lättillgänglig i din installation kommer den vanligtvis inte in i din målning.
Regel 6: Föreställ dig expansivt utrymme
Försök att föreställa dig att bilden du planerar att måla representerar ett mycket litet fragment av ett mycket större utrymme som finns utanför ytan. Detta liknar ett ögonblicksfoto taget från ett mer expansivt landskap.
Öva följande övning på en billig yta för att hjälpa dig att föreställa dig ett expansivt utrymme. Ladda din pensel med färg och placera den väl utanför (minst 13 cm) eller kanten på ytan.
Placera borsten löst i handen och vinkla den så att både borsthuvudet och handtaget är parallella med ytan.
Börja flytta borsten mot ytan som om du applicerar färg i luften, fortsätt på din yta där färgen nu är synlig, rör dig långsamt medan du varierar linjen så mycket som möjligt.
Undvik att gå för snabbt över i en rak linje, i hörn eller rida längs kanterna. Avsluta ditt slag ordentligt utanför kanterna på ytan, måla igen luft.
SIRENS SONG 5 / Willy Bo Richardson / Akvarell och gouache på papper / 21 ″ × 26 ″ (53 cm × 66 cm) / Foto av Kim Richardson
I denna abstrakta jämförelse använder båda målningarna vertikala ränder som ett övergripande kompositionstema. Den övre bilden har liten variation eftersom varje enhet endast skiljer sig i färg från sin granne. Denna alltför repetitiva kvalitet är en vanlig konsekvens när vänster hjärna dominerar.
Man kan hävda att genom att helt enkelt ändra varje rems färg kan man skapa intresse och en känsla av rymd. Men när det jämförs med Richardsons bottenmålning, kan vi se skillnaden som riklig variation kan göra. Här förändras färger inte bara med varje rand, utan växlar inom själva randen. Kanter överlappar varandra i stor variation. Verket avslöjar lätt konstnärens användning av hjärnans kreativa sida. Med den högra hjärnan dominerande producerar konstnären en målning som har bättre attraktionskraft och mer spännande rumsliga effekter.
Regel 7: Älska din hela hjärna
Det handlar inte bara om den kreativa sidan av hjärnan. Gör vänner med din vänstra hjärna genom att inkludera den i din målningssession. Lär dig hur du arbetar med vänster och höger sida tillsammans som ett team. Vår vänstra hjärna kan ibland agera som ett bortskämt barn. Det gnäller, bedömer, kommer med kritik och negativitet, allt för att du ska sluta måla.
När du har skapat en god arbetsrelation mellan vänster och höger sida kommer du dramatiskt att förbättra nivån av lätthet och flöde i ditt arbete. Målet är att känna att du är observatören (en term som används i många meditationstekniker) istället för att identifiera dig helt med höger eller vänster sida. Att vara i observatörsläge är det kraftfullaste verktyget du har.
Hitta mer rörlig insikt och kreativa strategier (och inspirerande konstverk och tekniker också!) Med Nancy Reyners instruktionsvideoudladdningar:
Nancy Reyners perfekta målningslösningar